
Durante el Festival de Cine de Los Angeles se han celebrado varias conferencias centradas en la industria de cine. La primera, celebrada en los cines Independent Films Theatre, se ha dedicado a la nueva distribuidora independiente FilmDistrict empresa que este año ha estrenado dos de los éxitos sorpresas del primer semestre: Insidious y Soul Surfer.
FilmDistrict nace de la mano del productor independiente Graham King, GK Films, uno de los productores más activos en Hollywood que el pasado año levantó esta empresa que ha empezado con buen pie su andadura. A la conferencia han asistido sus dos máximos responsables, Bob Berney y Jeanne Berney.
La nueva distribuidora nace en un modelo de negocio muy diferente a otras distribuidoras independientes en Estados Unidos que trabajan con productos que se estrenan com más de 2.000 cines. District centra sus adquisiciones en productos ya producidos, una estrategia radicalmente diferente a lo que hacen los otros grandes distribuidores independientes, Lionsgate, Summit Entertainment, Weinstein Company o Relativity Media, todas ellas productoras de gran parte de su producto y a la vez encargadas de la distribución internacional de los derechos de estas. También adquieren producto ya producido, pero este es una muy pequeña parte del total de películas que estrenan. Según sus responsables esto tiene ventajas y desventajas. La ventaja son los precios que ellos pagan por los derechos, muy inferiores a producciones adquiridas sobre guión, pero la contra es el tiempo que ellos tienen para trabajar sobre el lanzamiento. Este segundo aspecto es el que ha centrado gran parte de la conferencia con relación directa con la audiencia presente.
“Construir” la audiencia de un estreno
Jeanne Berney ha indicado que el gran trabajo que ellos dedican al estreno está en “construir” la audiencia a través de las redes sociales pero con un tiempo más corto del que tienen los Estudios que trabajan este aspecto desde los inicios de la producción, añadiendo a ello teasers, teasers pósters, piezas y otros aspectos destacados de publicity, herramientas que FilmDistrict no tiene. En este aspecto se ha hablado de Soul Surfer como ejemplo de como el marketing del film se centró en tres sectores de audiencia concretos: chicas jóvenes, familias cristianas y aficionados al deporte y al surf. Combinados han dado un film que ha generado 42,2M$ en la taquilla americana. District distribuía el film junto con TriStar (de Sony), que participaba con el trabajo de distribución y colocación de las copias, así como los gastos de los derechos de explotación que se situaban en los 3M$.
Con Insidious el trabajo también se movió hacia sectores concretos con la ventaja que la cinta llegaba con una calificación abierta que admitía a mayores de 13 años. Ante esto, FilmDistrict podía ir a buscar a un sector adolescente y juvenil, y a los adultos no habituales a este género. Como soporte estaban los aficionados a este tipo de cine llamado por el buen nombre del film generado en los diferentes festivales donde había pasado. Insidous se ha convertido en uno de los grandes éxitos recientes del cine de terror, con más de 54M$ en el box office americano.
Con todo esto, Jeanne ha recomendado que un buen trabajo que deberían hacer directores y productores independientes es “construir” esta audiencia desde los inicios de la producción, siendo conscientes de a qué audiencia van dirigidos y como pueden ir abriendo este apetito sin esperar a que llegue una distribuidora para hacer este trabajo de forma veloz y muchas veces limitada.
Los cines aún están llenos
La idea que la audiencia que asiste a los cines es fuerte ha sido otro elemento que han remarcado sus responsables. La situación que vive la explotación del cine es ahora singular con un decrecimiento muy fuerte de la venta de DVD y el VOD aún sin dar los ingresos que daba esa ventana en el pasado. Por esta razón, la explotación en cine es muy importante, en especial para ellos como distribuidor independiente que necesita del éxito en cines para recuperar la inversión en marketing y poder explotar mejor la ventana de derechos de emisión televisiva. En el caso de Insidious, la inversión en P&A se movió entre los 16-20M$, mientras que con Soul Surfer fue de 14M$. Inversiones muy elevadas en comparación con los costes, y algo que sus responsables han querido remarcar como un riesgo (estudiado) que requiere de un trabajo fuerte con los cines y con la audiencia. La distribuidora ha querido elegir este camino a propia elección, desmarcándose de otras empresas similares pero con ambiciones diferentes.
Tanto Bob como Jeanne indican que hay que cuidar la relación con los exhibidores porque es en los cines donde ponen mayor cantidad de dinero. Clara referencia a la actual “guerra” que hay entre exhibidores y cuatro de los grandes Estudios con comentado VOD Premium.
Los futuros pasos de la distribuidora
FilmDistrict tiene en el Los Angeles Film Festival dos de sus próximos estrenos, el thriller Drive, ganador del premio al mejor director en el pasado Festival de Cannes, y la cinta de terror Don’t be afraid of the dark, producida por Guillermo del Toro y que clausurará el festival con la presencia de del Toro.
Los dos responsables se han sentido muy confiados con Drive y Don’t be afraid to. Con Drive tienen una apuesta clara de cine de prestigio, preparado para entrar en la carrera de los premios de la próxima temporada, y las reacciones generales de la audiencia en su pase el viernes indican que tiene muchas opciones de convertirse en un título muy solido. Don’t be afraid fo the dark por su cuenta es un producto que beberá mucho del éxito de Insidious y este ha sido un ejemplo que Bob y Jeanne han puesto en el aspecto antes mencionado de “construir” la audiencia. Al tener que trabajar ahora en su estreno, ellos han podido empezar el trabajo sobre las comunidades de seguidores de Insidious, remolcando estos hacia la nueva película que produce Guillermo del Toro.
Entre los futuros estrenos, los dos responsables han hablado de In the land of blood and honey y The Rum Diary, dos excepciones dentro de su manera de adquirir ya que ambas son películas en producción pero con la singularidad que ambas están producidas por Graham King. La primera es el debut como directora de Angelina Jolie, que se centra en la guerra de Bosnia, mientras que el segundo cuenta con Johnny Depp como protagonista.
Pau Brunet